Метод Ли Страсберга: Сборник упражнений по актерскому мастерству

По Ли Страсбергу актерское мастерство ― нечто большее, чем просто исполнение роли; оно представляет собой переживание, общее для актера и зрителя. Метод Ли Страсберга является ответом на систему Станиславского и во многом развивает его идеи. Физические и эмоциональные упражнения из сборника направлены на развитие воображения, концентрации, восприятия и сенсорной памяти, чтобы актер мог не играть, но но-настоящему проживать ощущения и эмоции своего героя. Метод учит актеров по-особенному относиться к замкнутому миру сцены и к окружающей реальности в целом, проникаться собственной историей и погружаться в истории других.

Автор книги, Лола Коэн ― ученица и личная ассистентка Ли Страсберга, после смерти учителя продолжившая его дело. На протяжении 30 лет она развивает идеи одной из ведущих мировых школ актерского мастерства и обучает легендарной методике людей по всему миру.

Восемь комедийных характеров: Руководство для сценаристов и актеров

Книга Скотта Седита представляет собой учебное пособие для актеров, сценаристов и продюсеров, работающих в жанре комедии. Режиссер, комедийный сценарист и создатель школы актерского мастерства с более чем 30-летним опытом работы в телеиндустрии выделил 8 типичных комедийных характеров. Книга рассказывает про их особенности и историю формирования в кино и на телевидении, а также обращается к работам актеров, которые талантливо воплотили эти характеры на экране. Руководство позволит познакомиться с историей комедийного жанра в лице ситкома, а также раскроет секреты хорошей комедии.

Обычным читателям книга поможет научиться видеть комическое в привычных вещах и прежде всего в себе, а сценаристам ― создавать ярких и запоминающихся персонажей. Авторская методика Скотта Седита будет полезна актерам при создании своего собственного комического образа.

Актерское мастерство: Американская школа

Артур Бартоу, художественный руководитель факультета драмы Нью-Йоркского университета, совместно с десятью педагогами подготовил обзор и анализ десяти методик актерской игры, которые стали центральными для американского киноискусства и театра. Метод Михаила Чехова, метод Стеллы Адлер, практическая эстетика Роберта Беллы, неоклассическая школа Луиса Шидера и не только ― авторы обращаются к самым разным техникам актерской игры; какие-то из них считаются традиционными, другие же были созданы в противовес устоявшимся. Так, у читателя есть возможность выбрать, какая из техник окажется ближе его творческому характеру.

Цель книги ― дать начинающему актеру набор самых разных инструментов, чтобы впоследствии тот сам смог решить, какие из них необходимы для игры на сцене, в кино или на телевидении.

Кинопробы. Руководство для актеров от голливудского кастинг-директора

Нужно ли быть в образе, когда заходишь в комнату для прослушиваний? Если собьешься, можно ли начать сначала? Насколько допустима импровизация? При подготовке к кастингу у актера может возникнуть множество вопросов. Книга Шэрон Биали, кастинг-директора театра и кино, выполнена в форме ответов на самые популярные из них. Данное руководство представляет процесс кастинга с точки зрения кастинг-директора и позволяет понять, что именно сценаристы, продюсеры и режиссеры ждут от актеров. Руководство поможет начинающим и опытным актерам правильно подготовиться к пробам и в нужный момент выжать из себя максимум.

Автор книги, Шэрон Биали, работала над сериалами «Во все тяжкие», «Ходячие мертвецы» и «Рассказ служанки». Она 16 раз номинировалась на премию Американского общества специалистов по кастингу Artios Awards и получила ее в 2015 году за сериал «Во все тяжкие».