Алекс Данчев «100 арт-манифестов: от футуристов до стакистов»

Авангардисты начала ХХ века были настоящими рок-звездами своего времени. Они не боялись провоцировать публику, высказываться жестко и радикально. Сбросив с парохода современности все привычные устои, художники начали создавать принципиально новое искусство. Они также искали новый рупор для общения со зрителем. Им и стал жанр манифеста. В книге «100 арт-манифестов: от футуристов до стакистов» Алекс Данчев собрал главные заявления живописцев, поэтов, архитекторов и других теоретиков искусства прошлого столетия. Данчев дает читателю необходимый исторический контекст, благодаря которому мы начинаем понимать философию разных течений современного искусства. Маринетти, Аполлинер, Кандинский и другие предстают перед нами не только как гениальные художники, но и как мыслители и революционеры.

Михаил Майзульс «Между Христом и Антихристом: «Поклонение волхвов» Иеронима Босха»

Иероним Босх считается одним из самых загадочных художников прошлого. Историкам неизвестны ни точные даты его жизни, ни то, как он выглядел. Его биография дошла до нас лишь урывками. Тем не менее искусствоведы увлеченно исследуют работы Босха уже не одно десятилетие. Историк-медиевист Михаил Майзульс в книге «Между Христом и Антихристом: ‟Поклонение волхвов” Иеронима Босха» погружает читателя в мир загадок и аномалий известного триптиха нидерландского художника. Босх изображает традиционный религиозный сюжет по-своему: вместо радостного торжества художник создает атмосферу угрозы, нависающей над новорожденным Иисусом. Майзульс отмечает, что визуальное высказывание, в отличие от слова, может иметь тысячу толкований. Его книга станет отличным подспорьем для погружения в мир этих интерпретаций.

Мэри Бирд «Цивилизации: Образы людей и богов в искусстве от Древнего мира до наших дней»

Мэри Бирд исследует, как менялись наши представления о самих себе от одной цивилизации к другой, как вместе с новыми представлениями о мире менялись наши отношения с богами. Шедевры искусства, упоминаемые в книге, рассказывают нам историю своего поколения и его мировосприятия. Остается только прислушаться к этому рассказу внимательнее. Сегодня мы даже не можем представить, как сильно на нас влияет культурное наследие прошлого. Так, наши представления о красоте человеческого тела были сформулированы еще во времена Древней Греции. Ретроспектива, которую создает Бирд, не только знакомит читателей с образами людей и богов в искусстве , но и рассказывает, какое отражение они находят в нас сегодня.

Эрнст Гомбрих «Тени в западном искусстве»

Многие в детстве боялись темноты и просили родителей оставить свет на ночь. В нашем сознании тени, отбрасываемые обычными предметами, превращаются во что-то зловещее и пугающее. Для всемирно известного историка и теоретика искусства Эрнста Гомбриха тени носили иное значение. В книге «Тени в западном искусстве» он откидывает все страхи и отправляется в путешествие по истории теней в изобразительном искусстве. Гомбрих исследует не только опасения, издавна связанные с тенями, но и их позитивный вклад в живопись. Став своеобразным прародителем 3D-эффекта, тени вывели средневековые полотна на новый уровень реалистичности. Исследуя феномен тени и ее роль в искусстве, Гомбрих объясняет, почему она необходима для понимания многих картин.

Ай Вэйвэй «1000 лет радостей и печалей»

Ай Вэйвэй давно обрел мировую известность как художник, архитектор, правозащитник и активист. Он начал свой путь как сын репрессированного поэта в изгнании, а в 2011 году занял 24-ю строчку рейтинга самых влиятельных людей мира по версии журнала Time. Сегодня Ай Вэйвэю всего 65 лет, но впечатлений и событий в его жизни вполне хватит на биографию 1000-летнего мудреца. Рассказывая свою историю, художник становится для нас проводником в Пекин времен Мао Цзэдуна и Нью-Йорк Энди Уорхола, объединяя два диаметрально противоположных мира. Пережив многочисленные репрессии, арест и преследования, Ай Вэйвэй не теряет человеколюбия и знакомит читателя с собственной философией жизни.