«Паразиты» (2019)

Эталон восточной драматургии

По сюжету бедная корейская семья хитростью устраивается на работу в дом к богачам, выдавая себя за не связанных друг с другом профессионалов. Но их идеальный план рушится из-за неожиданной тайны, скрытой в подвале особняка.

Кадр со съемок

Большинство знакомых нам историй имеют трехактную структуру (завязка, конфронтация, развязка). Генри Лиен рассказывает, что восточный сторителлинг обращается к четырехактной структуре кисётэнкэцу.

Акт первый (ки) — ввод главных элементов

Акт второй (сё) — развитие главных элементов

Акт третий (тэн) — твист / новый элемент

Акт четвертый (кэцу) — гармонизация элементов

Кадр из фильма

Азиатский фильм «Паразиты» полюбился западному зрителю и получил несколько премий «Оскар». Однако многие отмечали, что фильм ощущается незавершенным.  Генри Лиен считает «Паразитов» идеальным примером четырехактной структуры. Финал служит тематической гармонизацией разных элементов: бедности и богатства, любви и паразитизма. В сюжете же поставлена не точка, а запятая, что оставляет пищу для размышлений.

«Он <финал> выявляет невидимые до этого нити, связывающие все элементы предшествующих актов, и резко обрывается — зачастую без очевидной развязки. Благодаря этому история продолжает резонировать в умах зрителей еще долгое время после окончания фильма».

«Герой» (2002)

История в пяти цветах

По сюжету безымянный воин на приеме у императора рассказывает, что победил троих его опаснейших врагов, но в ходе их беседы история приобретает несколько версий.

Кадр из фильма

На примере фильма «Герой» Генри Лиен демонстрирует парадоксальные техники восточного сторителлинга. В фильме показаны пять точек зрения на одну историю. Они сняты в разных цветах: черном (настоящее), красном (первая версия), синем (вторая версия), белом (третья версия) и зеленом (воспоминания).

В финале оказывается, что одна из версий ложная. Но даже после этого она продолжает гармонично дополнять остальные.

«В конечном счете мы выясняем, что события, показанные в красной новелле, никогда не происходили. Это была уловка. Тем не менее фильму удается достичь поразительного результата. Даже когда мы узнаем “истинную” версию событий, то есть показанную в белой и зеленой новеллах, красота и посыл других версий остаются неизменными».

«Мой сосед Тоторо» (1988)

Детство как ответ на все

По сюжету две сестры переезжают в деревенский дом, чтобы быть ближе к больной матери, и обнаруживают в лесу мир удивительных лесных духов во главе с добродушным гигантом Тоторо.

Кадр из фильма

В «Мой сосед Тоторо» отсутствуют все привычные элементы мультфильмов Disney и Dreamworks: 

1. злодей,

2. центральный конфликт,

3. смерть матери,

4. соперничество между сестрами,

5. взрослые, которые не верят сообщениям детей о встрече со сверхъестественным;

6. взрослые, которые «просто ничего не понимают» и которым дети должны преподнести жизненный урок;

7. арка персонажа, благодаря которой он обретает силы и свободу.

Вопреки западному сторителлингу, в финале фильма не меняется ни вселенная, ни населяющие ее персонажи: мир по-прежнему безопасен, и девочкам можно еще немного побыть детьми. 

«”Моему соседу Тоторо” удается добиться этого эмоционального результата благодаря кисётэнкэцу <... > Скорее всего, западные сценаристы мультипликационного фильма без раздумий повысили бы ставки, подвергнув мать большой опасности. Однако в этом случае стало бы невозможным убедительное возвращение к драгоценному ощущению безопасности в конце истории».

«Все везде и сразу» (2022)

Структура как метафора

По сюжету замученная бытом владелица прачечной внезапно обретает способность путешествовать по параллельным мирам и пытается спасти мультивселенную от уничтожения, а также наладить отношения с дочерью.

Кадр из фильма

По мнению Генри Лиена, сложная структура хорошо работает в качестве метафоры для основного сюжета.

«Циклические и вложенные структуры в фильме настолько сложны, а впечатления при его просмотре настолько насыщенные, что порой может быть трудно разглядеть его первооснову — динамику эмоциональных и семейных взаимоотношений».

«Твое имя» (2016)

Старая добрая романтика

По сюжету два подростка из разных миров загадочным образом начинают меняться телами во сне и пытаются найти друг друга, чтобы предотвратить грядущую катастрофу.

Кадр из фильма

Генри Лиен отмечает, что фильм имеет навороченную, сложную для западного зрителя структуру, но при этом обращается к универсальным темам одиночества и любви. После «твиста» в третьем акте четвертый становится медитативным осмыслением произошедшего и гармонизацией разных аспектов.

«Четвертый акт прямо-таки неприлично романтичен, и эта старая добрая романтика оказывается неожиданной и очень душевной опорой для столь сложно закрученного сюжета. Я думаю, этой романтике фильм и обязан своей популярностью».

Разбор других фильмов, а также игр и литературы читайте в книге Генри Лиена «Весна, лето, астероид, птица: Искусство восточного сторителлинга».